切片时代：爆款综艺如何缝合精神裂缝？
在过去的一年里，有关“观众不再喜爱综艺”的言论频频出现，但即便如此，今年《盒子里的猫2》和《无限超越班3》等节目依旧凭借破圈效应引发了广泛讨论。
今年优酷的综艺节目，像是《盒子里的猫2》、《无限超越班3》，以及待播的《这是我的西游》、《风驰赛车手》、《头号红人》等，展现了一个共同的特点，那就是它们都在尝试在当代社会中找到精神突围的途径。它们也是优酷在2025年进行综艺“价值再定位”的具象化表现。
镜象娱乐认为，要理解《无限超越班3》和《盒子里的猫2》对综艺市场的影响，可以归纳为一句话：不应仅沉迷于自己的艺术，而要把综艺当作一项服务行业来做，始终以观众需求为导向，为观众提供有价值的内容。
如今，行业的生死线已经逐渐明确：要么成为用户的精神服务商，要么沦为自嗨的艺术废料。这不仅是内容赛道的调整，更是整个文娱产业价值重构的开始。
《无限超越班3》目前正在播出，它堪称过去三年内地娱乐圈最出色的演技类综艺。要评判一档演技综艺是否达到了行业的顶峰水平，其实只需要问两个问题：首先，它是否真实揭示了演员行业的痛点，剖开了那些难以言说的困境，甚至是一些残酷的现实。
《无限超越班3》显然做到了这一点。许多演员虽然出自短剧背景，却连长剧的门槛都难以跨越；一些当红演员身边总是好人，听不到任何批评；有的演员尽管表演实力强，却缺乏职业素养；有的人虽然想要跳出舒适圈，却在挑战面前屈服；还有一些年轻演员只是充满热情，却毫无职业规划……《无限超越班3》真切地呈现了这些职场生态，关注到了那些焦虑不安的个体，同时也提出了核心问题：是什么阻碍了他们成为优秀演员？
要回答的第二个问题是，节目是否在尊重观众的前提下，满足了他们对演技类综艺的特殊情感需求。近年来，观众对演技综艺的普遍反馈是：演员在节目中往往被当作话题制造者，而非鲜活的个体，没有真实性，观众也很难产生共鸣。《无限超越班3》敏锐地察觉到这一时代情绪，并进行了有效回应。
节目中，创作团队对演员面临的内外困境、情绪波动和内心世界的真切呈现，使得观众能在这些演员的困境中看到自己的影像，从而实现情感共鸣。
在过去的一两年里，要成为爆款，必须精准捕捉时代的情绪。如今，综艺市场也同样如此。要成为爆款，首先必须成为时代情绪的共振场，提供情感价值。一季度，优酷的《盒子里的猫2》成功印证了这一理论。节目通过深刻的社会洞察，拆解了教育焦虑、打破舒适圈、职场宝妈困境等热门话题，引发了广泛的社交媒体讨论。
今年，优酷推出的综艺不仅仅是《盒子里的猫2》和《无限超越班3》，还包括《这是我的西游》、《风驰赛车手》和《头号红人》等，这些节目都在努力通过社会热点和时代情绪进行共振，呈现出一个个真实的社会切片。
优酷的2025年综艺布局，展现了它对内容创作的新革命：它以“满足观众期待”和“创作观众想要看的内容”为核心目标，通过呈现职业生态、垂类文化和社会热点，向观众传递正向的精神能量，让他们在其中找到生活的力量。
在快速变化的时代，精神焦虑随之而来。全球竞争格局、科技进步、消费主义崛起、职场观念变革、教育理念更新等，都导致了不确定性的出现。在这样的背景下，文娱作品的首要任务是向外传递具有共识的精神能量。《盒子里的猫2》通过剧集中的“树洞”环节，成功传递了年轻一代与父母之间的共情，以及他们与自我和解的过程。
如果说《盒子里的猫2》在不确定性中寻找“自我和解”的确定性，那么《无限超越班3》则在不确定性中找到了“自洽与成长”的路径。这一点在刘奕畅身上表现得尤为突出。刘奕畅在节目中的自我介绍环节显得非常直率，但随着节目的推进，他对团队协作和职业素养的认知逐渐发生变化，最终领悟到自己的不足，展现了成长的迹象。
《无限超越班3》不仅是陪伴式的培养优质演员，更是精神突围的缩影。无论是演员还是普通人，成长和进步都需要面对挫折和指导。只要敢于正视问题，所有的困难都能迎刃而解。
综艺的价值表达已经从单纯的娱乐，转向了更具情感穿透力的深度内容。如今的综艺市场已经进入了“深水区”，竞争日益激烈，年轻观众的注意力被短视频、游戏和其他娱乐方式分割。
优酷在这一时期的创新表现尤为突出。它没有选择跟风，而是将观众需求放在首位，不断推陈出新，探索新的内容形式和表达方式。从《盒子里的猫2》到《无限超越班3》，再到《头号红人》以及《这是我的西游》，这些综艺节目在题材开拓上表现出极大的勇气与胆识。它们都遵循着一个核心创作方向：为年轻一代提供精神能量和情感价值。
综艺市场的未来，依然是一个充满变数的领域，但只要优酷能够始终以观众需求为核心，它们的内容必将持续获得观众的青睐，进一步塑造平台的差异化竞争力。
