代高政：从“霸总”到演员的破茧之旅丨短剧破壁者系列专访

剧集市场正经历着一场隐秘而深刻的“权力转移”，其中短剧的飞速崛起不仅通过精准的分钟级叙事捕获观众的目光，还深刻影响着演员生态，推动着传统影视的选角逻辑与人才壁垒发生剧变。在这个过程中，非科班出身的素人通过卓越的作品迅速成名，新人演员借助竖屏的优势获得更多展示机会，甚至一些演员借短剧的浪潮找到了职业生涯的新起点。演员生态的这种动态变化，迫使行业重新审视关于专业性与流量、科班出身与天赋之间的复杂关系。

在这一背景下，星番特别推出了「短剧破壁者」系列，旨在对话短剧领域具有代表性的优秀演员，探索他们能为行业带来怎样的创新与改变。短剧演员的集体崛起，是否意味着个体在快速变化的影视环境中将面临更为残酷的生存法则？

本期的「短剧破壁者」，星番对话的演员是代高政。大家熟悉他的名字时，通常会联想到“西装暴徒”、“霸道总裁”以及“腹肌天菜”等短剧标签。然而，经过综艺节目《演员请就位3》的磨砺，代高政展现出了一种全新的面貌，他试图撕掉固有标签，探索表演的本质。

在节目录制过程中，代高政被迫面对各种挑战。无论是临时改戏后坚韧上台，还是以谦虚姿态接受导师建议，他都在不断地经历自我超越。随着节目的播出，代高政的努力与挣扎逐渐显现。他坦言：“我想突破自己的舒适区。只有摆脱熟悉的领域，才能进步。”虽然从短剧到长综艺的转变意味着更严苛的行业标准与复杂的角色挑战，代高政如今已不再依赖短剧的流量保障，而是选择减少曝光，回归生活，渴望让观众看到自己的成长与蜕变。

这背后，既是对演员职业生涯的深刻思考，也是对自身发展的全新审视。

短剧演员的“破”与“立”

代高政选择参加《演员请就位3》，是他主动寻求“破局”的一步，标志着他从短剧迈向长剧的转型。他解释道：“想要有更多的进步，就必须将自己放到整个影视行业去比较，而不是仅仅在短剧的舒适区里安逸。”他坚信短剧行业未来将会更加细致、精品化、规范化，因此决定向节目推荐自己，借此学习提升。

随着节目进程的推进，代高政深感同行的优异表现给他带来的巨大压力。第一期的“表演之城”播出后，他跪拜导师章子怡的片段引发热议，而他自己则记得那一刻的紧张——尽管穿得很厚，但依旧觉得全身冰凉，心情也变得非常低落。他坦言：“我与禹哲哥同台时，整个人紧张得像是他的保镖，一动不动，直到和王丽云老师的合作戏让我放松了很多。”

在第二赛段，代高政凭借对角色的独到理解成功争取到了《狂飙》中的高启盛一角，这一角色成为了他在节目中的重要成长节点。他回忆道：“演完这一场后，我哭了。这种释放感，四年大学都没有过。”他意识到，短剧和长剧的核心差异在于“留白”。短剧往往用快速冲击抓住观众的眼球，而长剧更注重让观众在细节中慢慢品味。

这些切身体会促使他思考自己是否应该被短剧的高产流水线所困，还是更应注重生活的积淀与内心的沉淀。他深知，若没有短剧的历练，他也无法站上这个舞台，但他希望大家能记住他作为演员代高政的真实面貌。

在“厮杀”中打破表演定式

代高政在综艺中的成长，也得益于导师章子怡的启发。在短剧领域，代高政习惯了用外在的情绪和肢体语言来创造冲击感，但在《演员请就位3》的舞台上，章子怡让他意识到，表演更应深入挖掘角色的内心动机与复杂性。她曾对他说：“摒弃导演思维，专注于人物的动机逻辑。”这一点让代高政终于明白，表演不仅仅是为了表现外在的结果，更是为了展现角色的内心过程。

在《演员请就位3》的激烈竞争中，代高政深刻体会到高压环境下的残酷。他回忆道：“我们男生组的选手都要亲自跑组争取角色，很多时候需要同时准备多个角色，最后一刻才知道自己能否上场。”这种高强度的锤炼迫使他摒弃了短剧中的“条件反射式”表演，开始更加专注于角色的精准呈现。

代高政明确表示，虽然他不会放弃曾经饰演的霸道总裁类型，但他也希望能演一些与自己过往形象完全不同的角色——比如底层的小人物。他意识到，由于健硕的体型，他接到的角色大多是军阀、总裁或王爷，难以遇到其他类型的机会。

在“短剧潮”中，寻找演员的坐标系

面对被贴上“西装暴徒”、“霸道总裁”标签，代高政并不感到反感。他承认，这些标签正是让他有机会站上《演员请就位3》的舞台的原因。尽管如此，标签总是被外界过度放大，有时他也会困惑，为什么自己在同样的戏中总是需要脱衣服。代高政深知，演员的身材和形象是服务于角色的。他坚信，只要角色需要，他可以成为任何形态的演员，甚至以身体的变化为表现力去打破固定的形象。

然而，连续三年的高强度工作让代高政感到疲惫，他对行业迅猛发展的速度也感到了压力。短剧市场的变化如此迅速，一部作品可能一夜成名，但随之而来的是观众的热情快速流失。“短剧的节奏太快，让演员容易被短暂的热度捧红，但也容易被遗忘。”他坦言，自己之所以选择参加《演员请就位3》，就是想通过充实内心，让自己的演员身份更加稳固，不再单纯依赖短剧带来的瞬时热度。

代高政最近主演的短剧《多大点事儿》突破了过去以腹肌与吻戏为主的套路，深入探讨普通人的日常生活，展现了短剧另一种可能性——精品化与多元化。他引用导师吴镇宇的话：“曾经的香港电影黄金期，十几天就能拍出经典，而如今短剧也能在工业化制作中保留艺术性。”尽管这些问题无法通过一人之力解答，但它们让代高政更加坚定了沉淀自我的信念。

在采访的尾声，代高政用“五年后的自己”描绘了理想中的未来：“做一位观众认可的演员，不带前缀，不被标签束缚。”或许，这正是他所有努力与变化的终极答案。在短剧流量的狂潮中，他选择做一块沉默的礁石，等待浪潮退去，最终露出最真实的自己。